9 de marzo de 2021 Gestión de las artes

En un momento profundo de esta discusión, una artista comentó: "Haría muchas cosas gratis y nunca habría tenido una empresa sin ello". Esto espolea la pregunta: "¿cuánto trabajo no remunerado debemos tolerar como mujeres artistas?". Mientras escuchaba, mi cerebro se puso a pensar en cómo esto apunta al alto nivel de trabajo en las artes que pasa desapercibido y no es compensado. Para las mujeres en particular, esta situación no es nueva. La mayor parte de lo que se considera "trabajo femenino", como las tareas domésticas y el cuidado de otras personas, no se compensa. El trabajo doméstico y el cuidado de los niños no remunerado está tan normalizado en la sociedad, que muchos estarían encantados de seguir sin cobrar por esta labor, pero el problema es que esta creencia se traslada al mundo profesional, donde gran parte del trabajo no remunerado recae sobre las mujeres.

Una de las principales cuestiones tratadas en nuestra primera sesión de escucha giró en torno a la representación. El debate sobre la gestión artística se centró en el papel de la mujer en el liderazgo artístico. Una de las artistas que participó en la llamada de Zoom habló de su experiencia con la intersección de su raza y su género: "Soy una mujer morena, y en la mayoría de los espacios de liderazgo, a menudo soy la única, o una de las pocas, y así ha sido la mayor parte de mi carrera". Expuso un problema sistémico que sitúa sistemáticamente la opción blanca, masculina, por encima de las mujeres de color en particular para los puestos de liderazgo.  

Estas sesiones de escucha también se centran en el triunfo de las mujeres artistas. Lo que más me gustó y emocionó de esta conversación fue oír a las mujeres repetir que trabajar con otras mujeres era inspirador y un lugar de apoyo. Una de las asistentes de esa noche comentó: "He descubierto que trabajando en espacios dominados por mujeres, si hay algo que las mujeres hacen es apoyarse mutuamente". 

23 de marzo de 2021 Fotografía y cine 

En esta sesión, las mujeres hablaron de sus retos particulares en el campo de la fotografía y el cine, que se centraron en la frecuencia con la que los hombres asumen que están más formados y mejor equipados que una mujer para el trabajo en cuestión, y el problema de la igualdad salarial que existe también en este espacio. Mujeres de todas las profesiones y condiciones sociales tienen una historia, o muchas, que encaja perfectamente en este relato. Una participante compartió una historia en la que dos hombres crearon una película sobre una relación lésbica, y las únicas mujeres en el proyecto eran las actrices y una persona del equipo. La película no reflejaba la realidad de una relación lésbica, probablemente porque estaba escrita por dos hombres heterosexuales. Los espacios artísticos a menudo adolecen de una diversidad y una representación superficiales. A menudo veo que este tipo de películas se celebran por su originalidad narrativa y su representación, pero como artistas tenemos que ser más críticos sobre quién está realmente representado. 

Las artistas comentaron que sólo les pagan el 50% del trabajo que hacen. En las conversaciones sobre arte, siempre se habla del valor del arte para el mundo exterior. Hay una incomprensión fundamental del trabajo, el tiempo y la energía creativa que requieren las técnicas de edición y captura de imágenes. Lo explicaron como consumidores que a menudo valoran el producto final sin comprender las horas de trabajo que lleva la creación de un vídeo o una sesión de fotos. 

Se debatió el interesante punto de "lo masculino es neutro o lo predeterminado". Un artista comentó: "No sé por qué tengo que dejar de utilizar los signos de exclamación en la comunicación escrita. Quiero usarlos. Creo que los hombres también deberían usarlos". Vi a todo el mundo en mi pantalla de Zoom asentir con entusiasmo. Explicaron que les parecía que si querían tener éxito, las mujeres tenían que cambiar para adaptarse al statu quo masculino, pero que esa no era la forma en que muchas de estas mujeres se veían a sí mismas como artistas. Se ven a sí mismas como personas creativas por derecho propio, en su propia feminidad. A estas mujeres artistas no les interesa el "status quo masculino". Una de las artistas más jóvenes expresó su esperanza en un futuro en el que la nominación de una mujer directora a la categoría de "Mejor Director" en una gala de premios no fuera noticia. 

Cada sesión sigue sacando a la luz los retos individuales de campos artísticos específicos, al tiempo que pone de relieve los grandes problemas sistémicos a los que se enfrentan las mujeres artistas. 

Para más información, consulte la página Página de los artistas o póngase en contacto con Kaylyn Buehler en kbuehler@wordpress-761314-2949346.cloudwaysapps.com para obtener notas más detalladas de los debates.